Осенью 2025 года в Алматы произошло событие, которое культурные обозреватели назвали новой главой в истории не только южной столицы Казахстана, но и всего региона: открылся Музей искусства Алматы (Almaty Museum of Arts) — первый и пока единственный в Центральной Азии музей современного искусства международного уровня.
Как создавался Музей искусства Алматы
История музея началась задолго до его открытия. Основатель — предприниматель и меценат Нурлан Смагулов, чья группа компаний известна далеко за пределами Казахстана. Идея создания музея вызревала более 30 лет, на протяжении которых Смагулов и его супруга Мадина собирали коллекцию произведений искусства.
Строительство Музея искусства Алматы началось в 2022 году на пересечении проспектов Аль-Фараби и Назарбаева — в одном из самых оживлённых и престижных районов Алматы. По данным архитекторов, в строительство здания было вложено около 30 миллионов долларов, а на формирование коллекции и оснащение музея — порядка 70 миллионов. Общий бюджет проекта составил около 100 миллионов долларов.
Музей открыл свои двери для посетителей 12 сентября 2025 года, став крупнейшей институцией современного искусства в Центральной Азии. В день открытия в музей приехали гости из 30 стран мира. Событие вошло в мировые рейтинги, в том числе в топ-10 самых ожидаемых открытий музеев наряду с новыми институциями во Франции, Америке и Японии.
Здание-произведение
Само здание Музея искусства Алматы площадью более 10 тысяч квадратных метров спроектировано британским архитектурным бюро.
Архитектурное решение построено на контрасте двух начал. Здание состоит из двух L-образных объёмов: один облицован известняком Юрского периода, привезённым из Германии, — он символизирует природную мощь гор Тянь-Шаня и спокойствие природы. Другой покрыт алюминиевыми панелями, отражающими динамику современного города.
Главное внутреннее пространство музея — атриум Art Street площадью более 1100 квадратных метров с 18-метровыми потолками. Его залитые светом формы и цвета вдохновлены Чарынским каньоном — это не просто проход между залами, а самостоятельное художественное пространство, место для встреч и диалога.
На первом этаже расположены просторные выставочные залы, а также библиотека, кафе, магазин сувениров и креативная мастерская. Предусмотрены профессиональное фондохранилище и реставрационная мастерская.
Коллекция Музея искусства Алматы
Основу собрания составляет личная коллекция основателя, насчитывающая более 700 произведений искусства, собранных за три десятилетия.
Более 70 процентов коллекции составляют произведения казахстанских художников XX века и современников: Жанатай Шарденов, Токболат Тогузбаев, Мактум Кисамедин, Шаймардан Сариев, Айша Галимбаева, Салихитдин Айтбаев, Рустам Хальфин, Сауле Сулейменова, Саид Атабеков, Евгений Сидоркин. Также в собрание входят работы мастеров из Центральной Азии и других стран.
В музее представлены и ключевые имена мирового современного искусства: Ричард Серра, Яёи Кусама, Ансельм Кифер, Билл Виола. На открытой территории установлены монументальные скульптуры Жауме Пленсы, Йинки Шонибаре и Алисии Кваде.
Выставочные залы Музея искусства Алматы
Зал «Ұлы дала»
Главный выставочный зал музея площадью более 1000 квадратных метров с 12-метровыми потолками. Пространство позволяет размещать масштабные экспозиции, в том числе крупные видеоинсталляции и монументальные произведения. Именно здесь проходят наиболее значимые временные выставки.
Зал «Сарыарқа»
Зал площадью 520 квадратных метров, предназначенный для тематических выставок из коллекции музея. Здесь также могут размещаться экспозиции, исследующие различные аспекты казахстанского и центральноазиатского искусства.
Залы художников
На втором этаже музея расположены именные залы, посвящённые ключевым фигурам мирового современного искусства.
Ричард Серра — «Перекрёсток»
Зал площадью 550 квадратных метров занимает последнее крупное произведение американского скульптора, ушедшего из жизни в 2024 году. Инсталляция из изогнутых стальных листов общим весом 155 тонн представляет собой лабиринт, внутри которого зрителям предлагают побродить. Стальные листы везли в Казахстан полгода, перевозку осуществляли более десятка фур.
Яёи Кусама — «Любовь зовёт»
В зале японской художницы представлена знаменитая «Комната бесконечности» — зеркальное пространство со светящимися формами в горошек, в котором звучит стихотворение самой Кусамы. Эта инсталляция позволяет посетителям ощутить себя внутри бесконечного космоса.
Ансельм Кифер — «Когда эти сочинения сгорят, они, наконец, дадут немного света»
Монументальное полотно немецкого художника, объединяющее живопись и скульптуру, впервые было представлено на Венецианской биеннале в 2022 году — там его увидел и приобрёл основатель музея. Работа продолжает характерную для Кифера тему разрушения и возрождения.
Билл Виола — «Станции»
Зал видеоарта посвящён американскому пионеру этого направления. Инсталляция из пяти экранов и гранитных плит, вдохновлённая суфийской философией, создаёт медитативное пространство для размышлений. В июле 2026 года в музее открылась первая в Центральной Азии ретроспектива Билла Виолы «Пространство времени» с 18 произведениями мастера, созданными с 1977 по 2013 год.
Залы «Алатау» и «Әл-Фараби»
На втором этаже также расположены эти выставочные пространства. Зал «Әл-Фараби» площадью 180 квадратных метров представляет собой пространство-трансформер, позволяющее адаптировать его под различные форматы — от камерных экспозиций до лекций и мероприятий.
Открытая площадка Музея искусства Алматы
На территории музея установлены масштабные скульптуры, созданные специально для Музея искусства Алматы.
• «Надэс» Жауме Пленсы — 12-метровый портрет девушки с традиционными казахскими косами, установленный прямо на перекрёстке проспектов. Скульптура быстро стала городской достопримечательностью.
• «Скульптура ветра (ТП) II» Йинки Шонибаре — 8-метровая конструкция, напоминающая наполненный парус, вручную расписанная яркими узорами, вдохновлёнными африканскими тканями.
• «Препозиция» Алисии Кваде — композиция из 16 массивных каменных сфер и металлической конструкции, вдохновлённая урочищем Торыш в Мангистау.
Выставки Музея искусства Алматы
Музей открылся двумя крупными экспозициями.
«Қонақтар» («Гости»)
Эта выставка из собственной коллекции музея посвящена феномену гостеприимства в Казахстане — от традиционных праздников до драматических историй переселений и миграций. Куратором выступила специалист, приглашённая из Латвии. В экспозиции сочетаются классические произведения Айши Галимбаевой и Салихитдина Айтбаева с работами современных художников: Ербосына Мельдибекова, Сауле Сулейменовой, дуэта Воробьёвых. Выставка будет открыта до августа 2027 года.
Вторая часть экспозиции открылась в феврале 2026 года — она переносит взгляд на геополитические пространства и места памяти Казахстана, включая видео «Исход», снятое на руинах сталинских лагерей близ Караганды, и работу «Курчатов 22», исследующую наследие Семипалатинского ядерного полигона.
Ретроспектива Алмагуль Менлибаевой «Я всё понимаю»
Первая персональная ретроспектива казахстанской художницы представила более 30 лет её творчества — живопись, видеоарт, текстиль, перформансы. Название восходит к одноимённой картине конца 1980-х годов. Экспозиция, подготовленная куратором из Бангкока, исследует темы идентичности, феминизма и экологии. Выставка работала до мая 2026 года.
Ретроспектива Билла Виолы «Пространство времени»
В июле 2026 года музей представил первую в Центральной Азии ретроспективу классика видеоарта Билла Виолы. Экспозиция из 18 произведений, созданных с 1977 по 2013 год, разместилась в зале «Ұлы дала». Объединённая техническая команда музея и студии художника за 40 дней возвела на площади более 1000 квадратных метров лабиринт из «комнат-инсталляций» и переходных пространств, позволяющий посетителям замедлиться и полностью погрузиться в созерцание.
По словам основателя музея, это событие реализует главную идею музея — интеграцию Казахстана в мировой художественный контекст. Работы Виолы, одного из самых влиятельных видеохудожников XX–XXI веков, выставлялись в крупнейших музеях мира, но никогда прежде не были доступны в Центральной Азии.
Музей планирует проводить как минимум две крупные выставки в год: одну — посвящённую центральноазиатским художникам и темам, близким региону, другую — с международной институцией, чтобы знакомить местную аудиторию с ключевыми работами современного зарубежного искусства. В мае 2026 года стало известно, что музей рассматривает возможность включения в свои экспозиции масштабной войлочной инсталляции казахстанского художника Смаила Баялиева, представленной на Венецианской биеннале.
Музей искусства Алматы — это не просто музей, а культурный центр, в котором осмысляется история, обсуждается настоящее и формируется взгляд в будущее. Как сказал его основатель, музей задуман как место вдохновения, диалога и размышления о будущем.
